La sala a oscuras, la pantalla encendida: el FIC.UBA le abrió una ventana al cine de Lucas Vignale

El lunes 5 de octubre, cuando todavía no terminaban de acomodarse los últimos espectadores en las salas del Cacodelphia, se apagaron las luces y la pantalla empezó a contar, sin aspavientos, la historia reciente de un director y guionista que se fue demasiado pronto. La cuarta edición del Festival Internacional de Cine de la Universidad de Buenos Aires eligió abrirle una de sus funciones al universo creativo de Lucas Vignale, el realizador que tenía 28 años cuando murió el 14 de junio en Río de Janeiro, a causa de un accidente aéreo. Familiares, amigos y colaboradores del director se sentaron en la sala con la certeza de que iban a ver algo más que una selección de cortometrajes: iban a ver, de algún modo, una manera de mirar el mundo que ya no está.

Seis títulos, dos autores y un mismo impulso

El programa recorrió seis obras que condensan los últimos años de trabajo de Vignale y, en dos casos, del propio Gaspi, su codirector y amigo, que también murió en el accidente. La Pasión (2024), Diablo Suelto (2025), Mi gran noche (2026), Ilusión Supersport, La vuelta de Gaspi (2025) y Camino a la velada (2025) compartieron pantalla en una secuencia que alternó ficción y videoclip, y dejó en el aire esa pregunta que siempre sobrevuela cuando se proyecta a un autor joven: qué hubiera hecho después. La selección incluyó además dos piezas codirigidas con Gaspar Prim Díaz, conocido como Gaspi, lo que le devolvió a la función el carácter de sociedad creativa que tuvo el cine de Vignale desde sus primeros minutos.

Los recuerdos de los rodajes, dichos por quienes los compartieron

Antes de que las imágenes empezaran a correr, Lorenzo Toto Ferro tomó la palabra para contar de dónde vinieron esos cortos. Dijo que La Pasión nació de una foto: durante un viaje por ruta, Vignale vio una imagen del Cristo Redentor, detuvo el auto, la sacó con el celular y a partir de ahí armó el primer cortometraje que hicieron juntos. Para Mi gran noche, en cambio, la dupla se sentó dos meses a escribir, pero cuando llegó el momento de rodar el protagonista no se presentó y el proyecto volvió a resolverse mediante la improvisación. Ferro describió esos primeros rodajes como trabajos atravesados por la espontaneidad, y lo acompañaron en la mesa el montajista Andrés Medina y el sonidista Martín García Blaya, dos colaboradores habituales del equipo.

Del corto al primer largo, y a la música

Esa sociedad creativa tuvo su capítulo mayor con El tren fluvial, el primer largometraje escrito y dirigido entre los dos, que tuvo su primera presentación mundial en la Berlinale 2026, dentro de la sección Perspectivas. Además del cine de ficción, Vignale había firmado videoclips para una lista enorme de artistas de la música urbana y latina: Bizarrap, Duki, Nicki Nicole, J Balvin, Nathy Peluso, Trueno y Wos, entre otros. La selección del festival, entonces, no fue solamente un recorrido por su filmografía: fue un retrato de alguien que supo moverse entre el cortometraje independiente, el videoclip masivo y el largo de festival sin que se notaran las costuras.

La placa para la familia y la decisión de pasarles la posta

Durante la función, el director artístico del festival, Marcelo Altmark, le entregó una placa conmemorativa a Jorge Vignale, tío del realizador. Jorge tomó la palabra, destacó la dedicación de su sobrino y la importancia que le daba a cada proyecto, incluso a los más chicos. Por parte del FIC.UBA, Altmark explicó que el homenaje buscaba dos cosas bien concretas: reconocer el talento de Lucas y, sobre todo, acercar sus películas a quienes empiezan a formarse en el ámbito audiovisual, para que su manera de contar siga viva en nuevas generaciones de cineastas.

• Cortometrajes y videoclips de Lucas Vignale compartieron pantalla en el Cine Arte Cacodelphia, en una función organizada por la cuarta edición del Festival Internacional de Cine de la Universidad de Buenos Aires.
• La selección incluyó La Pasión, Diablo Suelto, Mi gran noche, Ilusión Supersport, La vuelta de Gaspi y Camino a la velada; los dos últimos fueron codirigidos con Gaspar Prim Díaz, conocido como Gaspi.
• Toto Ferro, Andrés Medina y Martín García Blaya compartieron recuerdos de los rodajes, incluida la foto del Cristo Redentor que inspiró La Pasión y la grabación improvisada de Mi gran noche.
• Vignale también firmó el largo El tren fluvial, que tuvo su premiere mundial en la Berlinale 2026, y videoclips para Bizarrap, Duki, Nicki Nicole, J Balvin, Nathy Peluso, Trueno y Wos.
• Jorge Vignale, tío del realizador, recibió una placa conmemorativa; Marcelo Altmark explicó que el objetivo fue honrar su talento y acercar su obra a nuevas generaciones de cineastas.

“Vignale tenía 28 años cuando murió el 14 de junio en Río de Janeiro, a causa de un accidente aéreo. La función se pensó como una manera de mantener viva su manera de mirar.”FIC.UBA, en la presentación de la función

Salí del Cacodelphia con la sensación de que esta clase de funciones no se miden tanto por la cantidad de público que juntan, sino por el tiempo que se toman para presentar cada obra y por las personas que se animan a subir al escenario a contar de dónde salieron las ideas. Si algo dejó claro la noche del lunes es que Lucas Vignale no fue un director que trabajó solo: armó equipos, los sostuvo, y dejó en cada uno de sus colaboradores una huella que todavía se nota cuando hablan de él. En tiempos donde cuesta tanto que los festivales le dediquen una noche entera a un autor tan joven, esta decisión del FIC.UBA me pareció, en lo personal, de esas cosas que vale la pena destacar: no para cerrar una herida, que probablemente no se cierra, sino para evitar que un cine tan personal se pierda en el camino.